Pameran Museum AS Yang Wajib Dilihat Pada Tahun 2024 – Museum Dirgantara dan Luar Angkasa Smithsonian di Amerika Serikat (AS) dibuka kembali minggu lalu mulai 15 Oktober 2022. Sebelum pandemi, museum ini merupakan salah satu museum yang paling banyak dikunjungi di dunia.Museum yang berbasis di Washington, D.C. ini dikunjungi 6,2 juta pengunjung pada tahun 2018 dan terus menjadi museum kelima yang paling banyak dikunjungi di benua ini pada tahun 2019. Smithsonian juga merupakan salah satu museum udara dan luar angkasa paling populer di dunia.
Pameran Museum AS Yang Wajib Dilihat Pada Tahun 2024
weaverhallmuseum – Jutaan pengunjung telah memasuki museum dan dapat menikmati ruang tersebut,” kata Jeremy Kinney, direktur penelitian dan kurasi American Association of Museums, dilansir Washingtonpost.com, Kamis (20 Oktober). Akhir pekan lalu, pengunjung akhirnya bisa sampai ke museum. saksikan hasil transformasi tersebut di delapan galeri yang telah direnovasi, termasuk dua ruang museum dengan tema baru. Beberapa koleksi perhiasan seperti Wright Flyer, pakaian antariksa Neil Armstrong, dan Apollo 11 Command Module Columbia, berada di lingkungan baru yang menambah pengetahuan pengunjung.
Selain itu, beberapa koleksi baru hadir untuk meningkatkan kepuasan pengunjung. Saat ini terdapat 1.240 objek yang dipamerkan, 55 persen di antaranya belum pernah dipamerkan.
“Ada koleksi supersonik Northrop T-38 Talon di mana pilot perintis Jacqueline Cochran mencetak delapan rekor dunia pesawat tempur sayap-X dan muncul di Star Wars: The Rise of Skywalker, serta telinga palsu. Tanda-tanda yang digunakan oleh Leonard Nimoy di Mr Spock Star Trek,” “” Selain koleksi baru, beberapa item ditampilkan dengan cara berbeda, seperti penerbang militer Wright dari tahun 1909, yang kini dipajang bersama pesawat Wright bersaudara di akhir tahun. di koridor galeri.
Menjelang tahun 2024, kami di Artnet News telah mulai merencanakan kunjungan kami ke pameran museum paling penting dan wajib dilihat yang dibuka pada tahun 2024. Jika Anda mencari daftar pameran terkenal yang dibuka di Amerika Serikat dalam beberapa bulan mendatang, Anda datang ke tempat yang tepat. Di bawah ini Anda akan menemukan dua belas pameran mendatang yang dibuka pada bulan Mei.
Museum AS
Museum Seni Modern San Francisco “Zanele Muholi: Eye Me”
“Eye Me” adalah pameran tunggal museum besar pertama seniman Afrika Selatan Zanele Muholi di Pantai Barat. Dengan lebih dari 100 foto karya seniman dari tahun 2002 hingga sekarang, dan pilihan lukisan, patung, dan karya video, pameran ini menawarkan gambaran komprehensif tentang praktik seniman – baik bagi seniman baru maupun pengikut lamanya.
Dikenal karena kolaborasinya yang berkelanjutan dengan komunitas queer kulit hitam di Afrika Selatan pasca-apartheid, karya-karya Muhol sering kali berada di titik persimpangan antara seni dan aktivisme. Terlepas dari subjeknya, karya Muhol menyoroti kekuatan dan keindahan serta sejarah kompleks komunitas LGBTQ+.
Museum Seni Brooklyn “Giants”
“Giants” adalah pameran besar pertama dari koleksi seni berharga ikon musik Swizz Beatz (Kasseem Dean) dan Alicia Keys. Para dekan sudah lama merekomendasikan agar seniman kulit hitam didukung oleh seniman kulit hitam. Para Dekan telah mengeluarkan uang mereka, dan selama 20 tahun terakhir telah mengumpulkan salah satu koleksi seniman kulit berwarna paling penting di dunia – baik yang mewakili maupun merayakan kegelapan diaspora. Dalam “Giants”, kurator museum Kimberli Gant mengumpulkan lebih dari 100 karya seperti Lorna Simpson, Kehinde Wiley, Henry Taylor, Amy Sherald, Barkley L. Hendricks, Ernie Barnes, Derrick Adams dan Jean-Michel Basquiat serta fotografer Gordon Parks, Kwame Brathwaite dan Malick Sidibé.
Baca Juga : Daftar Universitas Unggulan Di Papua
Judulnya tidak hanya mengacu pada berdiri di atas bahu para raksasa, tetapi dalam beberapa kasus juga pada monumentalitas karya itu sendiri, seperti pada akhir pertunjukan di atrium aula besar, tempat karya Nina Chanel Abney Lele Menjulang (2017 ). ), semuanya dilakukan oleh delapan orang. Dengan tinggi 18 kaki, Great Wheel I (2018) karya Arthur Jafa tampak besar. Usai pameran, dijanjikan sumbangan dari koleksinya akan disumbangkan ke museum yang pengurusnya sudah tidak asing lagi dengan Swizz Beatz.
Metropolitan Museum of Art
Salah satu pertunjukan yang paling banyak dibicarakan tahun depan adalah “The Harlem Renaissance dan Transatlantic Modernism”, yang dibuka pada bulan Februari di Metropolitan Museum of Art, dengan lebih dari 150 karya seni. termasuk lukisan, patung, foto, film, dan sesuatu yang tidak kekal lainnya.
Pertunjukan ini mengeksplorasi pengaruh luas seniman kulit hitam yang menggambarkan kehidupan sehari-hari di kota-kota kulit hitam baru yang muncul antara tahun 1920-an dan 40-an, khususnya di Harlem, tetapi juga secara nasional.
Pertunjukan ini mengeksplorasi tahun-tahun awal Migrasi Besar-besaran, ketika orang Afrika-Amerika mulai meninggalkan wilayah Selatan yang terisolasi dengan mobil. Ini adalah penilaian besar pertama mengenai subjek di New York sejak tahun 1987. Artis termasuk Charles Alston, Aaron Douglas, Meta Warrick Fuller, William H. Johnson, Archibald Motley, Winold Reiss, Augusta Savage, James Van Der Zee, dan Laura Wheeler. untuk memperingatkan
Yayasan Noguchi dan Museum Taman
Pada peringatan seratus tahun kelahiran seniman Toshiko Takaezu, Yayasan Noguchi dan Museum Taman menerbitkan retrospektif keliling dan monografi yang berfokus pada pekerjaan dan kehidupannya. Ini adalah tur retrospektif nasional pertama dari karya Takaezu dalam 20 tahun terakhir. Bersamaan dengan pameran tersebut, museum akan menerbitkan monografi baru bekerja sama dengan Yale University Press. Juga diberi judul Toshiko Takaezu: The World Within, karya ini mewakili monograf paling ambisius dari seniman keramik Amerika hingga saat ini.
Retrospektif ini bertujuan untuk menelusuri perkembangan praktiknya dan menjadikan seniman tersebut sebagai salah satu seniman Amerika yang paling menarik dan inovatif secara konseptual pada abad terakhir. Ini mengeksplorasi luas, kedalaman dan evolusi karyanya, dengan fokus khusus pada dunia yang ia ciptakan dalam bentuk instalasi individu dan lingkungan yang mengesankan.
Museum Solomon R. Guggenheim, New York 17 Mei – 29 September 2024
Pada tahun 1989, Jenny Holzer memprogram pengulangan satu baris Truisme-nya untuk bergulir dalam urutan ritmis di sepanjang strip cahaya spiral LED untuk memanjat dinding . dari Rotunda Guggenheim. Tahun depan, Holzer dan museum akan merayakan ulang tahun ke-35 karya bersejarah tersebut dengan menciptakannya kembali, meskipun dengan pembaruan abad ke-21.
Light Line , instalasi retrospektif Holzer yang ditunggu-tunggu pada bulan Mei, menampilkan contoh-contoh Truisms dan seri Inflammatory Essays berbasis teks milik sang seniman. LED tersebut dipajang bersama koleksi Holzer dari tahun 1970-an hingga sekarang, termasuk lukisan, karya di atas kertas, dan patung batu berukir.